Интервью с дизайнером Анной Пламадялы

 Друзья, всем привет 

Сегодня мы хотим познакомить вас поближе с одним из наших дизайнеров! Кто знает, может, мы узнаем какие-то секреты?! 

Сегодня познакомимся с Анной Пламадялы

Приятного чтения 

- Как долго вы занимаетесь скрапбукингом и созданием карточек ATC?

Скрапбукинг в мою жизнь вошёл в 2010 году. АТС увлеклась в 2023 летом.

- Какие материалы и инструменты вы обычно используете для создания карточек ATC?
В основном это высечки и вырубка. Много топпингов помогают оживить композицию. Иногда скрапбумагу или готовые карточки как фон.
Краски, воски, штампинг. В общем все идёт в дело.

- Какие техники и методы вы предпочитаете при работе над карточками ATC?
Пробую себя в различных техниках.
В основном использую многослой в работах.
Пробовала миниатюру, миксмедиа, свободную форму АТС

- Какие темы или концепции чаще всего вдохновляют вас при создании карточек ATC?
1. Название самого задания, темы уже порывает сделать тут же работу, она возникает в голове. И все само собой происходит
2. Картинка, палитра на мудборде.

А если нет темы, то и сами материалы просятся в работу.
Время года, погода, настроение, да всё вокруг может меня сподвигнуть к работе с АТС.

- Какие основные шаги в процессе создания карточек ATC вы обычно делаете?
1.Тема, изучение её направлений. Какие основные детали, цвет можно использовать.
2. Выбор формы для АТС
3. Подбор материалов ( накидываю все, что подходит по теме в коробку) тут же определяется в какой технике будет АТС.
4. Набросок, черновик. Сразу 2 или 3 штуки делаю. И чтобы декора хватило и общие черты проглядывали.
5. Если всё устраивает меня, начинаю приклеивать, далее топпинги.
6. Оформление спинки АТС, тут и название уже придумаю.
7. Фотография работы
P.S. И в промежутках между пунктами куча подпунктов, покрытие красками и восками, эмбоссинг, просушка. Подготовка вырубки, высечек...Сомнения, советы, смирение, принятие
И так пунктов 30 наберётся 

- Какие советы вы можете дать начинающим пчелкам в создании карточек ATC?
Не бойтесь совершать ошибки в работе.
Пробуйте разное, не зацикливайтесь на одном виде декора, формы.

- Какие вызовы вы испытывали при работе с карточками ATC и как вы их преодолевали?
Как в такую кроху уместить столько материалов? Особенно если хочется сюжета.

- Какую роль играют цвета и композиция в ваших работах с карточками ATC?
Цвет имеет значение. Нравится когда все хорошо сочетается, гармонировало друг с другом. Но композиция главное. Смотришь на карточку и есть смысловой центр, глаза не разбегаются.

- Какие тематические события или праздники чаще всего вдохновляют вас на создание карточек ATC?
Любые праздники. Есть настроение, время, идея -делаю.
Чаще время года -весна, осень, новый год.

- Как вы оцениваете свой стиль и подход к созданию карточек ATC?
Даже не знаю, есть ли у меня свой стиль. Я пробую разные техники. В каждой новой серии АТС использую разные подходы.

Вот такое интересное получилось интервью! Остались вопросы? Не стесняйтесь спросить что-то еще в комментариях! И делитесь впечатлениями!

С Уважением, Команда АТС-Challenge!

Стили скрапбукинга

Скрапбукинг - это увлекательное хобби, которое позволяет сохранить и передать важные моменты жизни через творческое оформление альбомов, карточек и других проектов. При создании карточек ATC (Artist Trading Cards) в скрапбукинге существует множество стилей, которые пользуются особой популярностью благодаря своей уникальности, креативности и возможности для самовыражения.

1. Винтажный стиль
Винтажные карточки ATC обычно создаются с использованием старинных фотографий, вырезок из старых газет и журналов, антикварных украшений, старых открыток и других антикварных материалов, а также различного подходящего декора. Этот стиль популярен благодаря своей романтичности, ностальгическому настроению и возможности создания уникальных коллажей с использованием различных текстур и элементов.

2. Шебби-шик (Shabby Chic)
Шебби-шик - это стиль, который характеризуется нежными пастельными оттенками, винтажными украшениями, кружевом, бисером и другими декоративными элементами. Карточки ATC в стиле шебби-шик отличаются романтичным и изысканным видом, что делает их очень привлекательными для любителей нежной и женственной эстетики.

3. Современный/Минимализм
Современные карточки ATC могут быть выполнены в минималистическом стиле с использованием чистых линий, геометрических форм, современных штамповок и ярких цветов. Этот стиль привлекает любителей современного дизайна и абстракционизма, а также тех, кто предпочитает более современный и структурированный подход к творчеству.

4. Романтический/Фэнтези
Романтические и фэнтезийные карточки ATC часто украшаются изображениями фей, эльфов, цветов, бабочек и других мистических элементов. Они отличаются изящными узорами, нежными оттенками и загадочной атмосферой, что делает их особенно привлекательными для любителей фэнтезийного мира. Думаю, что сюда же можно отнести и мир микс-медии, когда ты погружаешься во что-то фантазийное.

Популярность этих стилей объясняется тем, что каждый из них позволяет художникам выразить свою индивидуальность, предпочтения и творческий взгляд на мир. Винтажный стиль призывает к воспоминаниям о прошлом, шебби-шик создает нежную и романтическую атмосферу, современный/минималистический стиль подходит для любителей современного дизайна, а романтический/фэнтезийный стиль погружает в мир мистики и фантазии. Каждый из этих стилей предлагает уникальные возможности для творческого самовыражения и создания красивых и уникальных карточек ATC.

Дизайнер АТС-challenge Мария Голованова

С Уважением, Команда АТС-Challenge!

Что такое АТС?

Доброго времени суток, наши дорогие читатели!

Сегодня мы хотим затронуть очень важную тему: что такое АТС. Ответ на этот вопрос дает нам дизайнер АТС-challenge Мария Голованова

Карточки ATC (Artist Trading Cards) - это небольшие коллекционные карточки, обычно размером 2,5 x 3,5 дюйма (около 6,4 x 8,9 см), которые создаются художниками и хобби-мастерами для обмена с другими участниками. Идея ATC возникла в 1997 году благодаря швейцарскому художнику М. Вансону, который предложил обменяться небольшими произведениями искусства с другими художниками в рамках специального проекта. Эта идея быстро распространилась по всему миру, и сегодня карточки ATC являются популярным видом коллекционирования и творчества.

Карточки ATC предоставляют уникальную возможность для художников и творческих людей обмениваться своими работами, идеями и техниками. Они могут быть выполнены в различных стилях и тематиках, от классического скрапбукинга до живописи, коллажа, штамповки, вышивки и других видов рукоделия. Каждая карточка ATC является уникальным произведением искусства, отражающим индивидуальность автора.

Создание карточек ATC позволяет художникам экспериментировать с различными материалами и техниками, а также выражать свою творческую индивидуальность в небольшом формате. Карточки ATC могут использоваться как декоративные элементы в скрапбукинге, подарочные открытки или просто как коллекционные предметы.

Идея карточек ATC заключается в том, чтобы создавать и обмениваться ими с другими участниками. Обычно это происходит на специальных мероприятиях, таких как встречи художников, выставки или через почтовые обмены. Каждая карточка ATC должна быть уникальной и подписанной автором.

Таким образом, карточки ATC представляют собой уникальный способ для художников и творческих людей обмениваться своими работами, получать вдохновение от других участников и расширять свой творческий опыт.

#атс_challenge_полезное

С Уважением, Команда АТС-Challenge!

Наши добрые Соседи по скрапомиру

День добрый, наши дорогие ПЧелки!

Наши соседи по скрапомиру Открытый скрап-клуб

опубликовали статью о нас и наших любимых атсочках!

Большие возможности в "маленьком" творчестве, или Снова об АТС.

Загляните в ОСК клуб и расскажите о своих эмоциях!

А мы благодарим ОСК за внимание к нашему блогу!

с уважением и любовью

команда

МОДА НА ДЖИНСУ

Здравствуйте, дорогие рукодельницы! Недавно у нас вышло новое СТИЛЬное задние "Джинс", и если вы решили принять в нем участие, думаю вам пригодится немного джинсового вдохновения. Давайте поговорим о джинсе.
Тяжелую, плотную ткань синего цвета под названием «Serge De Nimes» производили на юге Франции с XVII века в небольшом текстильном городке под названием Ним. Скорей всего она так бы и осталась в памяти людей непримечательным, грубым материалом, мало на что пригодным, если бы торговец из Сан-Франциско Леви Страусс не предложил ее портному из Невады Джейкобу Дэвису для пошива рабочих брюк вместо парусины.

Дела у иммигранта из Риги Джейкоба Дэвиса шли неважно до тех пор, пока ему не пришла в голову счастливая мысль прикрепить карманы на брюках для золотоискателей, которые вечно отрывались, не только нитками, но и медными заклепками от конской сбруи. Когда количество желающих иметь такие карманы превысило цифру десять, Дэвис решил запатентовать свое изобретение, но для этого понадобились деньги. За помощью он обратился к своему поставщику Леви Страуссу, который в последствии стал его компаньоном, и 20 мая 1873 года был получен патент №139121 на улучшение закрепления накладных карманов с помощью заклепок. Эту дату можно считать днем рождения джинсов, а ткань для их изготовления стала одной из самых востребованных в мире. Ее стали называть «деним», что буквально означает «из Нима».
Благодаря кинематографу джинсы, являвшиеся рабочими брюками в период «золотой лихорадки», со временем стали символом Дикого Запада наряду с ковбойской шляпой и кольтом 45 калибра.

В Европу джинсы попали в конце II мировой войны – в них ходили солдаты американской армии в свободное время.
В 50-е годы XX века джинсы стали модными в молодежной среде Америки, а движение хиппи в 60-е превратило их в культовый элемент костюма. Именно тогда и появилось название брюк – джинсы. Слово было образовано от названия порта Jenes (Генуя), через который шла торговля денимом с Северной Америкой.
Первоначальная технология изготовления денима за время своего существования претерпела изменения, благодаря чему в настоящий период производится несколько разновидностей джинсовой ткани.
Деним - самый качественный и дорогой вид джинсовой ткани, изготавливающийся путем саржевого переплетения окрашенной нити основы и белой (неокрашенной) нити утка, в связи с чем особенностью материала является белый цвет с изнаночной стороны.

Джин — равномерно окрашенная с двух сторон ткань, которая используется для изготовления недорогих джинсовых изделий.

Ломаная саржа — знаменитая ткань «елочкой», получаемая в процессе особого переплетения нитей, делающего материал более плотным и рельефным. Используется для изготовления джинсовой продукции известной марки Wrangler.

Шамбри — разновидность легкого денима, используемого для изготовления рубашек, платьев, сарафанов и других видов летней одежды.

Эйкру — натуральная хлопковая ткань, не подвергающаяся окрашиванию.

Стрейч — разновидность джинсовой ткани с добавлением эластана, благодаря чему изделия из нее облегают фигуру подобно «второй коже».

Увлечение молодежи джинсами в 60-70-х годах XX века в СССР считалось поклонением Западу, с ним боролись, но безуспешно: на черном рынке за джинсы отдавали по две-три зарплаты.
Подлинность джинсов проверяли с помощью мокрой спички: если окрашивалась при трении о ткань, значит краска – индиго, все в порядке! Именно из-за нестойкости краски деним в СССР не стали производить, несмотря на наличие хлопка подходящего качества в Туркменистане. Была разработана денимоподобная ткань «Орбита», не линяющая при стирке, из которой отечественные производители в 1975 году стали изготавливать джинсы.
Сегодня джинсовые ткани выполняются не только в традиционных оттенках цвета индиго, но могут иметь любой тон: белый, песочный, бежевый, красный, черный и др. Джинсовые ткани цвета хаки используются для создания костюмов в стиле милитари, а песочных тонов - в стиле сафари.
Джинсовые ткани таят в себе еще массу возможностей для дизайна. Старые или ненужные джинсы - вещь очень полезная для рукоделия и шитья: из них можно шить детям или куклам, использовать обрезки как элементы аппликации. Джинсы хороши своей плотной тканью, по ней можно вышивать даже на швейной машине (не говоря ж о ручной вышивке), ничего не подкладывая. И цвет у джинсовой ткани приятный, и ткань натуральная. Можно делать из них коврики, подушечки, игольницы, скатки для основы народных кукол. Можно даже сделать вышивку, вставить в рамку, и повесить на стену. Или подарить. Игрушки из джинс тоже шить хорошо - они получаются крепкие.

Джинса широко используется и в скрапбукинге. 

источник

источник

источник

источник

источник

В своих работах вы можете использовать не только саму джинсу, но и бумагу ее имитирующую. Сейчас на просторах инета можно найти и скачать великое множество джинсовых наборов для скрапбукинга. Вот ссылки на некоторые из них:

http://www.paint-best.info/art/scraps/denim_paper/

http://www.paint-best.info/art/scraps/denim_chic/

http://blog.kp.ru/users/3888839/post178665115/?upd

Присоединяйтесь к нашему заданию. Ждем от вас новых восхитительных работ.

автор: Ирина Пфейфер

ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ!!!!

Дорогие наши читательницы. Приносим вам свои извинения за задержку новых заданий и подведения итогов.   Впереди нас ждет много интересного, надеемся что вы останетесь с нами и мы будем еще долго радовать вас своими креативными интересными заданиями!!!!!!!!!!!!!!!!!

Значение символа " ИНЬ ЯН "

И снова всем здравствуйте. Сегодня у нас вышло новое ТЕМАтическое задание " ИНЬ-ЯН" и чтоб вам было проще разобраться что же это такое, я подготовила для вас небольшую статью.
     Символ Инь-Ян на сегодняшний день весьма популярен.

                  Едва ли можно встретить человека, который хотя бы раз с ним не сталкивался. Обычно данный символ ассоциируется с различного рода противоположностями: добро и  зло, мужчина и женщина, день и ночь, гений и злодейство и так далее. Однако попробуем рассмотреть символ Инь-Ян более детально и объективно. Ниже представлена интересная точка зрения относительно данного символа, с которой я полностью солидарна.

           С одной стороны, древнекитайскому символу «Инь-Ян» повезло гораздо больше, чем свастике. В его графическом выражении уже был заложен определенный смысл. Сами понятия «Инь» и «Ян» с момента своего возникновения тотчас попали в руки китайских философов, поэтому их значение не столько принципиально менялось с течением времени, сколько расширялось и углублялось.

          Однако на Западе изящество и экзотическое очарование этого кружка, разделенного волнообразной линией на черно-белые стороны (с вкраплением на каждой стороне маленьких точек противоположного цвета) приобрело такую популярность, что символ был растиражирован не хуже, чем знаменитая улыбка Моны Лизы. «Инь-Ян» лепят на майки, его можно заметить среди обильной бижутерии чернокожих рэпперов, без него не обходится практически ни одна книга о восточных единоборствах. В результате смысл знака упрощается, искажается, а чаще всего – полностью нивелируется.

                                              

          Поэтому нам придется вернуться к исходной точке – в Древний Китай времен создания знаменитого трактата «И-цзин» («Книга Перемен»). Именно в этом «пособии по гаданию» понятиям «Инь» и «Ян» был впервые придан серьезный космогонический смысл, как двум противоположным началам мироздания. Те, кто еще получал советское образование, наверное помнят один из трех основных законов диалектического материализма – закон единства и борьбы противоположностей. Интуиция китайских мудрецов, по сути, открыла этот закон еще в XII веке до н.э.

            Считается, что сперва слова «Инь» и «Ян» означали просто «теневой» и «освещенный» склоны горы. Если это так, то трансформация этих понятий была весьма логична – ведь по-разному освещенная гора не перестает быть единой цельной горой, к тому же освещение – процесс способный к изменению.

               Китайские философы фактически с самого начала дали понять, что все противоположности  - это не только части единого целого, не только части взаимосвязанные, но и части взаимодействующие, взаимо переходящие. Чаще всего их трактовали как разные проявления сути мира – энергии «ци», также определяющие его развитие.

                Основатель даосизма, Лао-цзы, считал, что гармония между первоначалами не постоянна, равновесие периодически нарушается и восстанавливается. А философ Ван Чун считал, что именно во время нарушения гармонии «Инь-Ян» в природе появляются всяческие противоестественные создания – призраки, драконы,  и ядовитые растения.

               Более-менее стройную философскую концепцию символ «Инь-Ян» получил у Чжоу Дуньи (1017-1073). Философ попытался синтезировать все многообразие китайских мировоззрений: конфуцианство, даосизм и дзэн-буддизм.

               В первую очередь он связал «Инь-Ян» с пятью первоэлементами. По его космогонической схеме сперва был Великий Предел – источник всего-всего-всего (изображался в виде пустого круга). Затем Предел начинал двигаться, являя собой стихию «Ян», а, истощаясь, переходил в «Инь», которая, накапливаясь, порождала «Ян» и т.д. Даосы поясняли этот принцип примерами: мол, вода (Инь), сжимаясь, становится твердой (Ян), а твердое при чрезмерном напряжении ломается (вновь Инь).

            Взаимодействие же «Инь-Ян» порождает пять элементов: воду и металл (Инь), огонь и дерево (Ян) и промежуточный элемент – землю. А уж «Инь-Ян» вместе с элементами порождает остальную «тьму вещей».

                Мудрому человеку, чтобы пребывать в гармонии с миром, требуется лишь разумно и вовремя использовать особенности каждого из первоначал.

            Как человек западной цивилизации, я не могу претендовать на доскональное понимание восточной мудрости. «Восток – дело тонкое» и западному человеку трудно оценить всю гениальность хайку (трехстишия) Басё о прыгнувшей в пруд лягушке или в полной мере осознать, как может существовать религия без Бога (даосизм и буддизм).
             Однако в отношении к концепции «Инь-Ян» хотелось бы предостеречь от одной пагубной тенденции, особенно часто проявляющейся в  художественной  беллетристике. Если бы речь шла о простой глупости, возможно, это бы и не стоило внимания, но дело в том, что символика «Инь-Ян» нередко приобретает крайне неприятные черты.

                Каждый, знакомый с литературой «фэнтези», наверное частенько наталкивался на следующие «мудрые» выводы (якобы подкрепляемые авторитетом древнекитайского символа): «Без добра нет зла», «Нет ни зла, ни добра», «Добро и зло – одно и тоже», «Зло – есть добро, добро – есть зло», в общем, как сказал герой В. Пелевина – «Сила ночи, сила дня – одинакова… фигня».

                 При этом как-то забывается, что идея «Инь-Янского» равновесия не имеет никакого отношения к человеческой этике. Если вы заметили, на протяжении всей статьи касательно «Инь-Ян» я ни разу не упоминала этические категории «хорошо-плохо», «полезно-вредно»… Потому что понятия «Инь-Ян» – космогонические природные противоположности, не имеющие отношения к нравственности. Скинув человека со скалы, мы совершаем зло, а сбросив груз с падающего воздушного шара – добро. Но разве сам закон всемирного тяготения становится от этого нравственным или безнравственным?

                Недаром на Востоке так распространено представление о Срединном Пути. Настоящий мудрец невозмутим и не стоит на стороне какой-либо природной силы. Он сам отвечает за гармонию «Инь» и «Ян» в своем сердце. Зло и добро – это неправильный выбор, диссонанс, нарушение гармонии, несоответствие поступков. Как говорят: глупо плавать на суше и бегать по воде, всё должно быть в ГАРМОНИИ.